تاريخ القطعة
اشترت د. ريم طارق المتولي هذه القطعة كجزء من طقم من وسيط في لندن في عام 2021، وتمت إضافتها إلى مجموعة مبادرة زي.
ميزات القطعة
صنع هذا الوشاح المستطيل (ياجلك) من القطن الـ(شاش) باللون العاجي مع زخرفة مطرزة وأطراف (ورب) مهدبة.
مجال القطعة سادة، إلا أن تكرار زخارف الرمان الكبيرة المطرزة بخيوط الحرير باللون العاجي والأزرق والبني مع أسلاك معدنية – فضية – تزين الحواف لتشكل الحدود.
تصميم الوشاح ذو وجهين، لذلك لا يحتوي الياجلك على أي جانب علوي أو سفلي. القماش نفسه عبارة عن نسيج (سلفادج) ولكن أطراف الورب محاطة بخيوط باللون العاجي ولمسات من خيط الحرير الأزرق والبني ويتم بعدها تجديل خيوط القطن المتبقية وربطها بسلسلة من الأهداب.
في أواخر الفترة العثمانية، وخاصة القرن الثامن عشر، غالباً ما يتم استخدام مثل هذا الياجلك المتقن كحزام خصر (كوساك) أيضاً، فوق سروال فضفاض (شلوار) وقميص داخلي (جوملك) وسترة بطول الخصر (جيبكن).
تعتبر رمزية الرمان أيضاً جانباً مثيراً للاهتمام. لا يمكن إنكار الأهمية الثقافية للفاكهة في جميع أنحاء العالم. لذلك، فإن أهمية الرمان في الشرق الأوسط والشرق الأدنى والبحر الأبيض المتوسط غارقة في التقاليد والإيمان ولها دلالات إيجابية وسلبية.
ويعتقد بعض علماء الديانة الإبراهيمية أن طرد آدم وحواء ربما كان بسبب رمانة وليس تفاحة، مثلما حدث مع سقوط بيرسيفوني الذي قادها إلى الجحيم في الأساطير اليونانية والرومانية. بالرغم من ذلك، فإن الرمان هو أيضاً ثمرة الجنة الموعودة في كل من المسيحية والإسلام، وبالتالي تصبح الفاكهة الموعودة والمحرمة أيضاً.
تم استخدام ثمار الرمان الحمراء كرمز لتمثيل الدم على مر القرون في العديد من الثقافات، مما دفع الفرس القدماء إلى استخدامها على دروعهم كعلامات للحماية وأصبحت فيما بعد ترمز إلى دم المسيح ومعاناته – عاطفة المسيح – من قبل المسيحيين. الرمان مقاوم للجفاف إلى حد ما بطبيعته، ويمكن أيضاً تصنيف هذا النبات المثمر بحسب التوراة على أنه “شجرة الحياة”.
إن أهمية الرمان الرمزية في الشرق الأدنى والشرق الأوسط تمتد إلى ما هو أبعد من ظهور عقيدة التوحيد. كما هو الحال في الأساطير اليونانية والرومانية، لعب الرمان دوراً مهماً في أساطير ديانات ما قبل التوحيد في المنطقة، والتي تم تبني أهميتها لاحقاً من قبل الديانات والمعتقدات اليهودية المسيحية. وحتى اليوم فهو رمز شائع للخصوبة أثناء طقوس الزفاف بين العديد من الثقافات في جميع أنحاء العالم وخاصة في الشرق الأوسط والشرق الأدنى.
مزيد من المعلومات
في اللغة التركية، يشير مصطلح ياجلك في الأصل إلى قطعة مستطيلة من القطن أو الكتان، متوفرة بأحجام مختلفة، وتستخدم في المقام الأول كمناديل. وفي كثير من الأحيان، تم تزيين طرفي الياجلك بالتطريز.
مع مرور الوقت، توسع المصطلح ليشمل المنسوجات المطرزة المستخدمة لأغراض الديكور داخل المنزل أو خلال المناسبات الخاصة. حيث كانت العرائس الشابات يدرجن الياجلك التي صنعنها بأنفسهن وأفراد آخرين من أسرهن في جهازهن كممتلكات عزيزة.
ومع ذلك، ربما لم تكن الأوشحة المطرزة بارزة قبل القرن الثامن عشر في تركيا العثمانية حتى ذلك الحين، كانت تحاكي في المقام الأول الحرير المنسوج الفاخر والمخمل الموجود في منسوجات البلاط.
بدأ الاعتراف بالتطريز العثماني كشكل فني مستقل فقط بعد الربع الأول من القرن الثامن عشر عندما انحرف عن تكرار التصاميم المنسوجة واعتنق نهجاً أكثر إبداعاً. سمح هذا التحول بإدراج زخارف نباتية جديدة وطبيعية تتدفق بحرية أكبر عبر مجال التصميم.
في الوقت نفسه، يكشف فحص الأعمال الفنية التاريخية من إيران عن تطور تدريجي في أسلوب أحزمة الخصر التي تطورت في النهاية إلى الكوساك العثماني.
خلال أوائل القرن السادس عشر، كان من المعتاد أن يرتدي الأفراد في إيران حزاماً جلدياً مزيناً بصفائح معدنية. وفي وقت لاحق، أفسح هذا التصميم المجال لحزام نسيجي أضيق يثبت بمشابك ذهبية.
أبدى توماس هربرت، عضو السفارة الإنجليزية في إيران في أواخر عشرينيات القرن السابع عشر، ملاحظات فيما يتعلق بطول هذه الأوشحة والاختلافات الكبيرة في موادها.
ووفقا له، فإن الأفراد من مختلف الحالات الاجتماعية يميزون أنفسهم من خلال جودة أحزمتهم وما يصاحبها من مناشف قماشية فاخرة تستخدم تحتها.
وكانت هذه الأقمشة غالباً ما تُصنع من الحرير والذهب للنبلاء، بينما كان التجار يرتدونها منسوجة بالفضة، وكان الأفراد من ذوي الرتب الدنيا يرتدونها من الحرير والصوف.
وكانت الأوشحة المماثلة سائدة أيضاً في العوالم المجاورة للمجال الثقافي الصفوي – العثماني والمغولي. بحلول أواخر القرن السابع عشر، لم يكن اتجاه الموضة هذا مقبولاً على نطاق واسع في الإمبراطورية العثمانية فحسب، بل تجاوزه أيضاً. وقد وصل إلى أجزاء من أوروبا الشرقية، مثل بولندا وروسيا.
وهكذا، تبنى رجال الحاشية في هذه المناطق استخدام المنسوجات واتجاهات الموضة المستوردة من تركيا العثمانية كرموز للمكانة. في حين أن أسلوب اللباس بين الطبقة الأرستقراطية في هذه المنطقة وكذلك الإمبراطورية العثمانية بدأ يستلهم تدريجياً من الغرب، إلا أن شعبية الحزام ظلت بمثابة علامة لا تمحى من التأثير العثماني إما على شكل كوساك متقن أو على شكل ياجلك مطرز بشكل أنيق.
المراجع
- Cangökçe, Hadiye, et al. Osmanlı İmparatorluğu’nun Son Döneminden Kadın Giysileri = Women’s Costume of the Late Ottoman Era from the Sadberk Hanım Museum Collection. Sadberk Hanım Museum, 2010.
- Küçükerman, Önder, and Joyce Matthews. The Industrial Heritage of Costume Design in Turkey. GSD Foreign Trade Co. Inc, 1996.
- AĞAÇ, Saliha, and Serap DENGİN. “The Investigation in Terms of Design Component of Ottoman Women Entari in 19th Century and Early 20th Century.” International Journal of Science Culture and Sport (IntJSCS), vol. 3, no. 1, Mar. 2015, pp. 113–125. https://dergipark.org.tr/tr/download/article-file/91778
- Parker, Julianne. “OTTOMAN AND EUROPEAN INFLUENCE IN THE NINTEENTH-CENTURY BRIDAL COLLECTION OF THE AZEM PALACE, DAMASCUS, SYRIA.” Journal of Undergraduate Research: Brigham Young University, 18 Sept. 2013. http://jur.byu.edu/?p=6014
- Koç, Adem. “The Significance and Compatibility of the Traditional Clothing-Finery Culture of Women in Kutahya in Terms of Sustainability.” Milli Folklor , vol. 12, no. 93, Apr. 2012. 184. https://www.millifolklor.com/PdfViewer.aspx?Sayi=93&Sayfa=181
- Micklewright, Nancy. “Late-Nineteenth-Century Ottoman Wedding Costumes as Indicators of Social Change.” Muqarnas, vol. 6, 1989, pp. 161–74. JSTOR, https://doi.org/10.2307/1602288. Accessed 13 July 2023.
- Micklewright, Nancy. “Looking at the Past: Nineteenth Century Images of Constantinople and Historic Documents.” Expedition, vol. 32, no. 1, pp. 24–32. https://www.penn.museum/documents/publications/expedition/pdfs/32-1/micklewright.pdf
- Ozgen, Ozlen, et al. “Henna Ritual Clothing in Anatolia from Past to Present: An Evaluation on Bindalli.” Textile Society of America Symposium Proceedings, 2021, https://doi.org/10.32873/unl.dc.tsasp.0122.
- https://artsandculture.google.com/story/traditional-jewellery-and-dress-from-the-balkans-the-british-museum/ZQXB8B6bvfnaKw?hl=en
- https://www.metmuseum.org/art/collection/search/227446
- https://www.metmuseum.org/art/collection/search/443074
- https://www.trc-leiden.nl/trc-needles/individual-textiles-and-textile-types/daily-and-general-garments-and-textiles/yagliks
تبرّع