ملاحظة عن القطعة
جزء من مجموعة مع قطعة أخرى (ZI2019.500645a ASIA).
تاريخ القطعة
اشترت د. ريم طارق المتولي هذه القطعة من مزادات كيري تايلور في لندن، عام 2019، وتمت إضافتها إلى مجموعة مبادرة زي.
ميزات القطعة
نسج هذا الرداء البروكار المطرز بكثافة (إنتاري) من الحرير باللون البنفسجي وخيوط معدنية ذهبية وفضية.
يحتوي مجال الإنتاري على تكرارات لشكل تعريشة منمق سميك مشابه لـ (شاتكيلي) – وهو مصطلح يستخدم لوصف الزخارف واللباس عند تطريزه بهذا الشكل – المكون من أوراق الشجر والفروع.
يتميز وسط كل تعريشة بباقة تحتوي على شكل كوز صنوبر مركزي يشبه الخرشوف محاطاً بزخارف نباتية. يتميز تشابك كل تعريشة بزخارف تشبه القوس ترتكز على قاعدة بشكل جرس. يعرض كلا جانبي الإنتاري شقاً طويلاً مع جيب في نهايته يقسم التنورة إلى ثلاثة أجزاء، مما يجعلها (أوتشيتك_إنتاري).
حاشية الإنتاري متعرجة تنتهي بدانتيل كروشيه عريض (أويا) مصنوع من خيوط معدنية ذهبية (سيرما)/(تل_سيرما). تغطي زركشة أويا حواف المقاطع الأمامية المتعرجة، والشقوق الجانبية العالية، والحاشية وكذلك أساور الأكمام.
مجال القطعة مبطن بقماش قطني عاجي بينما الحواف مبطنة بقماش قطني وردي مرجاني (كورال) سادة.
أساور الأكمام مبطنة بقماش بروكار آخر منسوج بالذهب على مقاطع عمودية من الحرير بألوان الفيروزي والعاجي، والأحمر، والأرجواني، والأزرق. للتأكد من أنه إذا قام مرتديها بطي الأساور لتقصير طول الأكمام، سيكون الجانب السفلي أيضاً مزيناً بشكل غني.
إن دمج العناصر النباتية الأصلية – مثل الخرشوف في هذه الحالة – والزخارف الحيوانية في الفنون الزخرفية كان له دائماً مكانة مهمة في الثقافة التركية.
إلى جانب هذا، هناك تقليد طويل الأمد للتطريز وصناعة الملابس بين النساء التركيات وهو متجذر بعمق في تراثهن الثقافي. من خلال تزيين الأقمشة بزخارف خاصة بالمنطقة، مستوحاة من تقنيات الزخارف النباتية والحيوانية المتنوعة، إلى جانب الحياكة المعقدة والمطرزات المميزة، تجاوزت هذه الممارسة الفنية مجرد عرض المهارات لتصبح عنصرًا مجتمعيًا متكاملاً مميزاً للقبائل التركية في المنطقة.
وتستخدم النساء هذه الزخارف الرمزية المتشابكة مع تقنياتهن كوسيلة للانخراط في التواصل السري، ونقل مجموعة من الرسائل التي تشمل العواطف وحتى الحالة الاجتماعية فيما بينهن.
في ذروتها، امتدت الإمبراطورية العثمانية إلى ثلاث قارات وكانت بمثابة مفترق الطرق بين الشرق والغرب – الهلال الخصيب، والمشرق، وأوروبا الشرقية بما في ذلك البلقان حتى الحافة الجنوبية للسهل المجري الكبير، وشمال أفريقيا وشرق البحر الأبيض المتوسط.
بعد فتح الوطن العربي حوالي عام 1516-1517 م استمرت سيطرتها على الشرق الأوسط لمدة أربعة قرون حتى أوائل القرن العشرين مع بداية الحرب العالمية الأولى والثورة العربية. وشهدت هذه الأربعمائة سنة العديد من حالات التأثيرات والتبادلات الثقافية العربية والعثمانية المتبادلة. ومن خلال مجالات مثل الحياة الاجتماعية والفن – الديكور والأداء – نصادف العديد من الأمثلة على امتزاج الثقافة العربية والتركية معاً عبر القرون.
وكما كانت الموضة الأوروبية مستوحاة في كثير من الأحيان من البلاط الفرنسي، فإن هذا المزج الاجتماعي والثقافي بين تركيا العثمانية والشرق الأوسط انعكس بوضوح في الموضة والثقافة المادية.
وهكذا، في حين أن محاكاة الموضة العثمانية كعلامة للطبقية في العالم العربي كان جانبًا آخر من اللغز، فإن تكيف أزياء أوروبا الشرقية وخاصة البلقان كجزء من ثقافة الأزياء الراقية السائدة بسبب العدد الكبير لسكان البلقان داخل الإمبراطورية كان جانباً آخر. لذلك، ليس من المستغرب أن تجد العديد من أصناف الملابس ومصطلحاتها متشابهة بين هذه الثقافات.
المراجع
- Cangökçe, Hadiye, et al. Osmanlı İmparatorluğu’nun Son Döneminden Kadın Giysileri = Women’s Costume of the Late Ottoman Era from the Sadberk Hanım Museum Collection. Sadberk Hanım Museum, 2010.
- Küçükerman, Önder, and Joyce Matthews. The Industrial Heritage of Costume Design in Turkey. GSD Foreign Trade Co. Inc, 1996.
- AĞAÇ, Saliha, and Serap DENGİN. “The Investigation in Terms of Design Component of Ottoman Women Entari in 19th Century and Early 20th Century.” International Journal of Science Culture and Sport (IntJSCS), vol. 3, no. 1, Mar. 2015, pp. 113–125. https://dergipark.org.tr/tr/download/article-file/91778
- Parker, Julianne. “OTTOMAN AND EUROPEAN INFLUENCE IN THE NINTEENTH-CENTURY BRIDAL COLLECTION OF THE AZEM PALACE, DAMASCUS, SYRIA.” Journal of Undergraduate Research: Brigham Young University, 18 Sept. 2013. http://jur.byu.edu/?p=6014
- Koç, Adem. “The Significance and Compatibility of the Traditional Clothing-Finery Culture of Women in Kutahya in Terms of Sustainability.” Milli Folklor, vol. 12, no. 93, Apr. 2012. 184. https://www.millifolklor.com/PdfViewer.aspx?Sayi=93&Sayfa=181
- Micklewright, Nancy. “Late-Nineteenth-Century Ottoman Wedding Costumes as Indicators of Social Change.” Muqarnas, vol. 6, 1989, pp. 161–74. JSTOR, https://doi.org/10.2307/1602288. Accessed 13 July 2023.
- Micklewright, Nancy. “Looking at the Pst: Nineteenth-Century Images of Constantinople and Historic Documents.” Expedition, vol. 32, no. 1, pp. 24–32. https://www.penn.museum/documents/publications/expedition/pdfs/32-1/micklewright.pdf
- Ozgen, Ozlen, et al. “Henna Ritual Clothing in Anatolia from Past to Present: An Evaluation on Bindalli.” Textile Society of America Symposium Proceedings, 2021, https://doi.org/10.32873/unl.dc.tsasp.0122.
- Denny, Walter B., and Sumru Belger Krody. The Sultan’s Garden: The Blossoming of Ottoman Art. The Textile Museum, 2012. https://museum.gwu.edu/sites/g/files/zaxdzs3226/f/Sultans%20Garden%20Catalogue.pdf
- Ersoy, Ayla. Traditional Turkish Arts. Ministry of Culture and Tourism Publications, 2008. https://teda.ktb.gov.tr/Eklenti/6593,traditionalturkishartspdf.pdf?0
- https://www.metmuseum.org/art/collection/search/451160
- https://collections.vam.ac.uk/item/O90892/Entari-unknown/
- https://www.metmuseum.org/art/collection/search/85546
- https://www.metmuseum.org/art/collection/search/85540
- https://islamicart.museumwnf.org
- https://www-kutahya-gov-tr.translate.goog/geleneksel-giysi
- https://archive.aramcoworld.com/issue/200703/the.skill.of.the.two.hands.htm
- http://www.turkishculture.org/textile-arts/clothing/womens-garments/womens-garments
- http://jezebeljane.blogspot.com/2015/09/womens-clothing-in-16th-century-turkey
- https://www.issendai.com/16thcenturyistanbul/visual-dictionary/kaftan/
- https://babogenglish.wordpress.com/2016/02/25/turkey-general-information/
- https://ertugrulforever.com/turkish-fashion-2021/
- https://northamericaten.com/turkish-clothing-of-ottoman-times/
- https://www.al-monitor.com/originals/2019/04/turkish-traditional-costumes-from-head-to-toe